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Desde su niñez, Alexander Cruz ha
mostrado una tendencia natural hacia el
mundo de las artes. Nació en Río
Piedras, Puerto Rico en el 1975.
Alexander estudió música con su padre el
Profesor Eugenio Cruz y su desarrollo
musical lo ha llevado a dominar
instrumentos como el Cuatro, el Bajo y
el piano.
A la corta edad de quince (15) años
estudió la técnica de "Pintar sobre
mojado" en óleo con el conocido artista
internacional Bob Ross y se convirtió en
el primer instructor certificado de Bob
Ross en Puerto Rico en temas de Paisajes
(CRI), Flores (CRFI) y en Animales (CRWI).
En el 1992 estableció la Escuela y
Galería de Artes Cruz donde continúa
ofreciendo clases de arte, promoviendo
el arte para niños y adultos, Y también
exhibe sus obras. Ha enseñado arte a más
de 12,500 estudiantes dentro y fuera de
Puerto Rico y todos ellos han
salido caminando del salón con hermosas
obras de arte.
Desde 1995 estudió técnicas
tradicionales de pinturas al óleo con
Dana Jester y Daniel E. Greene, N.A.
Además se mantuvo estudiando su
Bachillerato en Artes Visuales en la
Universidad del Sagrado Corazón en San
Juan, Puerto Rico donde se gradúa con
honores para el 1998.
En su obra pictórica,
Cruz transmite sus sentimientos más
profundos a través de las imágenes de la
naturaleza. Los temas que más lo
inspiran son lo paisajes, las flores y
los animales. También refleja un gusto
por el detalle más fino en el realismo
de su trabajo. En el 1999 su trabajo fue
publicado en la internacionalmente
conocida revista de arte
"Wildlife Art"
convirtiéndose en el único artista
puertorriqueño incluido en esta
publicación y en
diciembre de 2003
también se incluyó sus obras entre 65
artistas de diferentes países a nivel
mundial. Además su arte ha sido reseñado
por revistas importantes en el campo del
arte como "Art Business News", "Arte al
Día", "Agenda de Decoración" y "Arte
Latinoamericano".
Con su arte único y liderazgo este
artista se ha convertido en uno de los
artistas más reconocidos de su país.
Toda la prensa local y los medios de
televisión de Puerto Rico lo han
entrevistado.
Ha sido reconocido y premiado por la
Cámara de Representantes del Capitolio
de Puerto Rico (2002 y 2003), la
Comisión de la Juventud Puertorriqueña
como joven destacado (2003), el Club de
Leones de Bayamón (2003),
el Municipio
de San Juan "Caballero Distinguido",
el
Instituto de Puerto Rico en Nueva York
con el "Premio Pintura" (2004), y
pertenece como miembro honorario del
prestigioso listado y catálogo del "United
Who`s Who" de Profesionales y
Ejecutivos.
Las obras de Cruz se han expuesto en
exhibiciones colectivas e individuales
dentro y fuera de la isla. Algunos de
los lugares donde se ha expuesto sus
obras han sido en el
International Artexpo de Nueva York
(2002
y
2003), el
Capitolio de Puerto Rico (2002 y 2003),
el Centro Cardiovascular de Puerto Rico
y del Caribe, Hotel Ritz Carlton, Hotel
Caribe Hilton, Royal Bank of Canada,
Universidad Interamericana, Museo de
Arte e Historia de San Juan, Museo
Francisco Oller de Bayamón, Galería de
Telemundo, Hotel Wyndham y muchos otros.
Recientemente Cruz
ha desarrollado una nueva
propuesta en el plano pictórico:
Su
Primera Serie de obras tituladas
"Los
Colores que Cantan" trabajadas en su
nuevo estilo artístico
Realismo Expresionista.
Esta colección contiene sobre 55 obras. Una
vez más el artista nos vuelve a
sorprender con su dominio del medio
presentándonos nuestras aves nativas y
nuestra flora con un hiperrealismo
palpable, pero a su vez nos impresiona y
enamora con los expresivos colores en el
entorno de cada obra. La conjunción de
todos estos elementos se vuelve una
melodía de colores para nuestro espíritu
que nos lleva a pensar en lo perfecta
que es la Naturaleza y en cuanto
deberíamos apreciarla, conservarla,
estudiarla y amarla. Esta colección de
obras ya se ha presentado en importantes
salas del país tales como:
Galería Cidreña,
Cidra (2015)
Museo de Vida Silvestre, San
Juan (2014)
Paseo La Princesa, Oficinas de Turismo
de PR, San Juan
(2013)
Centro Ceremonial Indígena de Tibes,
Ponce (2009)
Museo de la Universidad del Turabo ,
Gurabo (2009)
A partir de esta nueva colección de
pintura de aves el artista ha logrado
impactar con su obra y ha tenido
oportunidad de nuevas relaciones
educativas y culturales, entre ellas,
consiguiendo que para inicios del año
2010 la compañía Martin/ F. Weber,
productora centenaria de materiales de
arte, le auspiciara para grabar una
serie de
DVD's educativos de aves y paisajes,
convirtiéndose en el primer y único artista
latino en entrar a esta compañía.
Cruz ya ha sido invitado por esta
compañía por tres años consecutivos
(2012, 2013 y 2014) para asistir e
impartir clases en uno de los eventos
más grandes del mundo relacionado a las
artes llamado
Creativeworld en la ciudad de Frankfurt,
Alemania. Además
en el 2013 fué invitado a participar en
el show de materiales de arte de mayor
prestigio en Estado Unidos
NAMTA en
Minneapolis, Minnesota
donde el
enseñó a diferentes personas sin
experiencia en pintura y promovió los
materiales de arte con su carisma único,
devoción y amor por lo que hace.
Adicional a esto nuestro artista ha sido
contratado como artista y maestro en
países tan lejanos como Taiwán donde en
octubre de 2013 hizo su primer visita a
dicho país;
“Taiwán
Tour 2013” donde ofreció talleres de
pintura en más de 15 localidades de 6
ciudades a más de 270 estudiantes. Tan
pronto como para el mes de abril de 2014
visitó este país nuevamente pero en esta
ocasión para certificar otros profesores
en sus nuevas técnicas de pintura en la
nueva línea de colores wOil (water
mixable oil) y donde también ofreció
talleres a más de 200 estudiantes de
diferentes ciudades,
“Taiwan
Tour 2014”.
Gracias a estos viajes educativos con el
lema de “Teaching the World How to Paint”
(Enseñando al mundo a Pintar) nuestro
artista ha sido homenajeado por la
UNESCO
como
Embajador del arte puertorriqueño,
evento al cual se unió la Honorable
alcaldesa de San Juan Carmen Yulín Cruz
para también ofrecerle un reconocimiento
a Cruz por sus ejecutorias a nivel
mundial y por representar a esta noble
isla como se merece, con labores
positivas.
Con sus obras artísticas y su pasión por
la educación este artista desea seguir
abriendo puertas para continuar
promulgando el Amor hacia la Naturaleza
y las Artes no solo en su país sino
mundialmente.
Colecciones:
Sus obras forman
parte de colecciones privadas en Puerto
Rico,
Estados Unidos, Taiwán, Alemania,
Francia, España, entre otros.
Crítica:
El realismo de Alexander, un drama donde
lo ordinario se ve extraordinario
“El ojo recibe de la belleza pintada el
mismo placer que de la belleza real.”
Leonardo da Vinci (1452-1519)
El arte realista es admirado por un gran
número de espectadores. El artista
realista Intenta plasmar objetivamente
el entorno de su tiempo. Es una
propuesta, que por lo regular es de
fácil lectura, al presentarse imágenes,
formas y contenidos de referencia
cotidianas. En muchas ocasiones el
artista utiliza la cosa plasmada sólo
como excusa para desarrollar el discurso
de su propuesta. En la obra “Esto no es
una pipa”, de Rene Magritte, el artista
levanta un discurso con el cual reta al
espectador a separar la realidad de lo
que es una aparente realidad. El artista
pretende que el espectador razone que lo
que ve es sólo
una imagen, una interpretación de una
pipa, no una pipa. Usando una imagen
realista de fácil lectura, Magritte
provoca.
En las Cuevas de Altamira, un artista
o artistas anónimos nos dejaron imágenes
realistas, con las que construyeron un
discurso del entorno de su época. Ese
mundo desconocido y perdido para la
humanidad, es revelado gracias a la
interpretación que estos primeros
“muralistas” dejaron plasmado en las
paredes.
En ambas expresiones, el artista logra
provocar en el espectador un
razonamiento, un dialogo entre
espectador e imagen, sobre la cosa
observada, el tiempo y el espacio; una
experiencia abierta a un continuo
dialogo. Alexander Cruz en su obra
realista presenta belleza, con la cual
captura la atención del ojo espectador,
y de esta forma lo hace partícipe del
discurso que el artista quiere provocar.
Detrás de la belleza con la que presenta
un bodegón, como la obra “Café de las
3:00p.m.”
o de un retrato, como el de “Don Juan”,
el artista ha capturado el tiempo, el
espacio, el ánimo vivencial con el cual
abre posibilidades de identificación
entre obra y las experiencias del
espectador. El ojo al contemplar la obra
es provocado, capturado, compartiendo
momentos de intimidad, recuerdos y
sentimientos.
Con
una técnica bien manejada, valida la
dedicación al oficio que Alexander tiene
a su profesión como pintor. Un continuo
esfuerzo por superar cada pincelada,
capturar la mejor luz y organizar la
forma que sea siempre consistente con el
contenido. Consciente de que el pintar
realismo no debe ser el tratar de imitar
lo que ve, es producir un discurso,
incitar una comunicación. El realismo de
Alexander es un trabajo que
continuamente es retado por el propio
artista, en la búsqueda de la excelencia
y de obtener respuestas. Presentando una
propuesta sinceras, tanto en su técnica
como en su discurso.
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Dr. Abdías
Méndez Robles
Presidente:
Asociación Internacional de
Críticos de Arte (AICA- Puerto
Rico).
Presidente:
Asociación Puertorriqueña de
Artistas Plásticos (APAP\ AIAP-
UNESCO).
Vicepresidente: Sociedad
Numismática de Puerto Rico (SNPR). |
Obras:
(© Todas las imágenes
tienen derecho de autor)
"Manjar Tropical"
24" x 24"
óleo sobre tela |
"Retrato de Don Juan Cintrón"
20" x 24"
óleo sobre tela |
"El Café de las 3:00pm"
16" x 20"
óleo sobre lino |
"Canasta de Sabores"
20" x 24"
óleo sobre lino |
Invitación Principal
De interesar adquirir algunas de estas u
otras obras se puede comunicar con
nosotros al:
787-740-7288
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